El Clip de la Semana

viernes, 27 de agosto de 2010

John Waite - Missing You

Les saludo cordialmente, una vez más, dándoles la bienvenida a El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y, durante siete días, oficiaré de anfitrión de este lugar donde las reliquias de antaño y éxitos no tan lejanos se juntan bajo el paradigma de ser las únicas luminarias claras en la carrera de un artista o grupo. Esta vez, traemos a quien se podría llamar un especialista en "one hit wonders"...donde estuvo, consiguió uno. Más adelante habrá tiempo de dedicarle un espacio a sus proyectos colectivos pero, por ahora, nos enfocaremos en su hit como solista. Es el inglés John Waite con su canción Missing You.

John Charles Waite nació el 4 de Julio de 1955 en Lancaster, Lancashire (Inglaterra). Sus primeros pasos en la música fueron con la banda The Babys, que alcanzó cierta relevancia en la segunda mitad de los 70´s; allí, Waite era el vocalista y bajista. Después de la separación del grupo en 1980, Waite toma el camino en solitario y, en 1982, lanza su disco debut titulado Ignition que tuvo una buena acogida en lo que se llamaba por aquel tiempo AOR (Album-Oriented Rock). Pero hubo que esperar dos años más para que el Mundo supiera quién era John Waite.

No Brakes, segundo álbum en solitario de John Waite, fue un suceso internacional. Su punta de lanza fue la canción Missing You que, dicho sea de paso, llegó al tope de las listas en Estados Unidos superando a Tina Turner (quien, tiempo después, hizo su propia versión de Missing You). Sus dos siguientes producciones (Mask Of Smiles -1985- y Rovers Return -1987-), sin embargo, no fueron del todo notorias aunque aportaron canciones a las bandas sonoras de películas como ¿Te Acuerdas de Anoche? y Días de Trueno.

En 1988, Waite se sintió un poco solo...por eso, reclutó a dos compañeros suyos de los tiempos de The Babys más el guitarrista de Journey Neal Schon y un baterista para formar Bad English, banda que tuvo también un destacado hit y lanzó dos discos antes de disolverse en 1992 debido a las tensiones entre sus integrantes. Pasaron tres años más antes que John decidiera retomar su carrera en solitario con Temple Bar (ya bajo etiqueta Imago Records). Desde ese entonces, cuatro discos más adornan el registro de Waite, siendo el último de estudio Downtown: Journey Of a Heart (2007) más In Real Time, disco en vivo publicado el 2010.

John Waite sigue de gira con gente como Ringo Starr y Journey, entre otros. Y para aprovechar el vuelo de la nostalgia ochentera, regrabó Missing You pero, esta vez, con un adicional bien atractivo: lo hizo a dúo con la cantante de música country Alison Krauss en el año 2006 (pueden ver el video en este
link), lo cual le permitió aparecer por primera vez en los charts de Country Music. Hoy por hoy, Waite dejó de residir en New York City para mudarse a Newport Beach, California.

Missing You fue lanzada el 21 de Septiembre de 1984 bajo etiqueta EMI y fue el primer sencillo (y segundo track) del álbum No Brakes (1984). Fue escrita por el propio Waite junto a Mark Leonard y Chas Sanford y producida también por Waite en compañía de David Thoener y Gary Gersh. Su performance en los ránkings fue destacada: 1° lugar en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos (y también en el Billboard Hot Mainstream Rock Tracks), 6° en Irlanda, 9° en el Reino Unido y 13° en Alemania.

La canción ha tenido varias versiones grabadas por otros artistas como Tina Turner (9° lugar en Francia en 1996), la banda canadiense de Country Brooks & Dunn (1999), Rod Stewart y David Wilcox, entre otros. Y, como podrán ver en la letra, las contradicciones del amor se reflejan pasando entre el orgullo de alguien que dice no extrañar al amor que se fue pero, al mismo tiempo, admite que sabe mentirse a sí mismo. Bueno...véanlo por ustedes mismos en los enlaces que conducen tanto a las letras como al video de Missing You.

John Waite - Missing You (Lyrics)

John Waite - Missing You (Video)

Por el mes de Agosto sería todo en El Museo del One Hit Wonder...pero atentos que, por tercer año y como es costumbre en este lugar, Septiembre será dedicado a los "one hit wonders" hechos en Chile; y habrán sorpresas no menores para complacer a la fanaticada que viene por estos lados a conocer un poco más de música dentro del modesto aporte que podemos hacer DJ Empire y quien suscribe, vuestros servidores. De hecho, será la dueña de este lugar quien abra los fuegos la próxima semana con una canción entre la Cordillera y el Mar que también formará parte eterna de El Museo del One Hit Wonder. Gracias y hasta una próxima ocasión.

sábado, 21 de agosto de 2010

Kajagoogoo - Too Shy

Qué tal, estimados/as, DJ Empire trae una nueva al Museo. Dentro de los temas de discusión en la música está la importancia del look en el grupo. Si en Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's (de VH1) comentaban el extraño peinado de Mike Score (A Flock of Seagulls), el vocalista de nuestro grupo a tratar no podía pasar inadvertido con su look, pelo negro y rubio estilizado con un corte escalonado y buenas dosis de fijación. Pero detrás de esto, hay una inofensiva melodía pop que acompaña un raro nombre de grupo. DJ Empire les deja con los británicos Kajagoogoo y su hit Too Shy.

Esta historia se comienza a escribir en Leighton Buzzard, Bedfordshire (Inglaterra), en 1979. Originalmente es un cuarteto instrumental llamado Art Nouveau, con Nick Beggs en bajo, Steve Askew en guitarra, Stuart Croxford Neale en teclados y Jeremy "Jez" Strode en batería. Este grupo lanzó un single llamado The Fear Machine, que vendió unos cientos de copias, y fue tocado en el Show de John Peel, pero no se pudo llegar a un contrato discográfico. En 1981 Art Nouveau lanzó un aviso para buscar un vocalista, y después de la audición fue elegido Christopher Hamill (nacido el 19/12/1958 en Pemberton, Wigan), mejor conocido como Limahl (un anagrama de su apellido). El nombre del grupo cambió a Kajagoogoo, originado de los primeros sonidos de un bebé al hablar, que fue GagaGooGoo inicialmente.

La banda, en una presentación en el Embassy Club de Londres, atrajo el interés de tres sellos discográficos y de Nick Rhodes, de Duran Duran. Finalmente Kajagoogoo firmó contrato con EMI y en Julio de 1982 Nick Rhodes fue contratado para producir el disco debut, White Feathers, con la co-producción de Colin Thurston, productor de Duran Duran para EMI. Desde ahí, comenzaron como teloneros de la banda Fashion en gira. En Enero de 1983 Kajagoogoo lanza su primer y exitoso single, Too Shy. Los siguientes lanzamientos, Ooh to be Aah y Hang on Now, también alcanzaron el UK Top 20, y White Feathers rankeó #5 en el UK Album Chart.

Así como llegó el éxito, llegaron también las tensiones internas en Kajagoogoo, que terminaron con el despido de Limahl por parte de sus compañeros, en 1983. Este puesto lo toma el bajista Beggs. El primer single de Kajagoogoo como cuarteto fue Big Apple, que fue Top Ten en UK a fines de 1983. A éste le siguió The Lion's Mouth, que si bien fue Top 30 en UK, no fue suficiente para seguir atrayendo el interés del público. El posterior disco, Islands (1984), fue menos exitoso, rankeando sólo en el #35 del Reino Unido.

En EE.UU. la banda se rebautiza como Kaja, y lanzan una versión distinta del álbum Islands, bajo el nombre Extra Play, que llegó al #185 del ranking Billboard de álbumes.
Tras este lanzamiento, Jez Strode abandona el grupo. En un intento por ganar credibilidad y desligarse de la imagen bubblegum del primer disco, los tres miembros restantes se relanzan como Kaja en el UK, en 1985. Seguido de este cambio de nombre, el grupo lanza a mediados de 1985 el single Shouldn't Do That, que fue #65 en el Reino Unido. La canción de marras figura en el tercer disco, Crazy People's Right to Speak (1985), que no llegó a los charts. En 1986, Kaja se separa.

Los planes de reunión se dieron en 2004, cuando los cinco integrantes originales de Kajagoogoo se presentaron en Bands Reunited de VH1. A esta reunión para VH1 le siguieron ofertas para continuar tocando con esta formación, pero el reencuentro duró muy poco tiempo. Según el grupo, el documental de VH1 fue injustamente editado, debido a que mostró razones muy simplificadas del porqué Limahl y Jez Strode abandonaron Kajagoogoo, y se quejaron de que el programa sugiriera al grupo quedarse reunido como en el final de un cuento de hadas. En 2007, Nick Beggs, Stuart Neale y Steve Askew deciden seguir como Kajagoogoo y lanzan Rocket Boy, el primer single del grupo en 22 años. El nuevo disco, Gone to the Moon, se había grabado y programado para lanzamiento, pero se pospuso hasta fines de 2008, cuando se hizo disponible para los shows en vivo y en Kajashop, la tienda de su website.


En Febrero del 2008, gracias a una gestión de Bradley Snelling, organizador del Retrofest, se consiguió que los tres integrantes de Kajagoogoo se fotografiaran junto a Limahl y a Jez Strode por primera vez en 25 años. Esto anunció que el trío (en ese entonces) anunciara planes de reunirse con sus dos ex-compañeros. Y desde ese momento hasta ahora, han escrito nuevo material, después de completar su gira Space Cadet en Inglaterra el 2009. ¿Lo más reciente? El 16 de Marzo de 2010 el sello dPulse Recordings lanzó el tema First Girl on Mars, canción que estos reformados Kajagoogoo incluyeron en el disco Who Made Your Music?, un álbum en pro de los derechos de las mujeres marginadas.


Too Shy es una canción escrita por los integrantes de Kajagoogoo y producida por Nick Rhodes y Colin Thurston, lanzada en formatos 7" y 12" como single. Gracias a la alta rotación de su video en MTV, Too Shy alcanzó el #5 en el Billboard Hot 100, lo que hizo que el tema fuera el único hit significante de Kajagoogoo en EE.UU., país donde es considerado One Hit Wonder. Fue además #1 en el Reino Unido y en Alemania, #4 en Austria y Suecia, #2 en Suiza y #5 en Noruega. En 2006, VH1 la incluyó en dos de sus conteos: #36 en Las 100 Más Grandiosas Canciones de los 80's y #9 en Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's.


Un dato: Después de haber sido despedido de Kajagoogoo, Limahl se lanzó como solista y dio a conocer en 1984 la canción
The NeverEnding Story, de la película del mismo nombre, compuesta por Giorgio Moroder. Y sobre ese despido, el mismo Limahl lo citó en Los 100 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 80's: "Un buen representante le habría dicho a la banda: 'Hagan lo que quieran, pero no despidan al popular cantante'". Él pudo superar esa crisis emocional sin terapia, según cuenta. Más allá del despido del vocalista en el mejor momento del grupo, DJ Empire trae estos links para que vean que Kajagoogoo no es sólo la presencia y el peinado de Limahl. Con ustedes, Too Shy...

Kajagoogoo - Too Shy (Lyrics)

Kajagoogoo - Too Shy (Video)

Y así es como DJ Empire dio a conocer la historia de una banda pop/new wave que llegó lejos con su hit ochentero, y de cómo la decisión de despedir al popular cantante puede ser reconsiderada aunque sea un par de décadas después. La próxima semana, DJ Candidato trae otro artista que brilló con sus 15 minutos de fama en los charts. Hasta el próximo One Hit Wonder.

sábado, 14 de agosto de 2010

Bertie Higgins - Key Largo

Una vez más, sean todos bienvenidos a El Museo del One Hit Wonder. Por los siguientes siete días seré vuestro anfitrión y, como DJ Candidato, tengo el honor de traer ante ustedes esas canciones que fueron la brillantez por la cual, ya fuese por talento o mera casualidad, elevó a sus intérpretes hasta ser conocidos en los rincones menos imaginables del Mundo. Esta vez, junto con DJ Empire traemos ante ustedes a un clásico del soft-rock que, si buscan bien, sigue sonando en emisoras dedicadas al adulto joven; desde las tropicales arenas de Florida, llega Bertie Higgins y su canción Key Largo.

Elbert Joseph Higgins, nacido el 8 de Diciembre de 1944 en Tarpon Springs (Florida). Con ascendencia marcadamente europea (se dice que es tataranieto de Goethe), hizo sus primeras apariciones en la música a mediados de los 60´s como baterista de una banda juvenil como las que se estilaban en aquellos años: The Romans...que pasó a llamarse The Roemans cuando se incorporó Tommy Roe como vocalista. Y aunque firmaron contrato con ABC-Paramount Records, lanzaron tres singles y tuvieron cierta difusión radial, no alcanzaron la fama que esperaban.

Durante la siguiente década, Higgins agarró la guitarra y se hizo una carrera a paso calmo a nivel estatal. Fue en 1980 cuando Bertie se mudó a Atlanta y, allí conoció al productor Sonny Limbo, quien lo hizo reencontrarse con Bill Lowery, a quien Higgins no veía desde los tiempos de The Roemans. Allí agarró vuelo una de las composiciones de Higgins, inspirada en una novia que tuvo en esos días y que le dejó...Sonny Limbo le dio unos cuantos toques importantes y así fue como surgió Key Largo, single lanzado en 1981 como adelanto al disco debut del año siguiente, Just Another Day In Paradise, bajo etiqueta Epic-Sony Records.

El éxito comercial estaba conseguido...además, Bertie volvió con la mujer de sus sueños que había sido inspiración para el single en cuestión. Pero el disco que siguió, Pirates & Poets, fue un fracaso rotundo y así el barco de Bertie Higgins se fue hundiendo de a poco; se divorció e, incluso, tuvo que pasar un tiempo en la cárcel por manejar en manifiesto estado de ebriedad. Recién en 1994 volvió a grabar un disco, llamado Back To The Island con el sello Southern Tracks. Pero fue en la primera década de este nuevo siglo cuando el floridano se mantuvo a flote de mejor forma.

Su más reciente producción, Captiva (del sello Toucan Cove), data de 2009 y es el sexto de su carrera. Pero en paralelo a su ruta en solitario, Higgins le da tiempo al grupo The Band Of Pirates con el cual recorre bien la zona caribeña en cruceros o el ambiente más country del sur estadounidense. La más reciente pasión de Higgins es la producción cinematográfica: en compañía de uno de sus hijos, Julian, produjo The Wrath y Poker Run...y no conforme con ello, también hace los guiones junto con supervisar la música y tener roles protagónicos en los filmes ya citados. Otro de sus hijos, Damian (el mayor), es un destacado DJ bajo el título de Dieselboy.

Key Largo es una canción lanzada en 1981 bajo el alero de Epic Records y que fue el primer single (y cuarto track) del álbum debut de Bertie Higgins llamado Just Another Day In Paradise (1982). Escrita por el propio Bertie Higgins y Sonny Limbo, fue producida por Limbo junto a Scott MacLellan. En los charts alcanzó el 8° lugar en el Billboard Top 100 de Estados Unidos (3° en Canadá), donde terminó siendo Disco de Oro y fue 1° puesto en los ránkings de Música Adulto Contemporáneo en Estados Unidos y Canadá. En el Reino Unido llegó al Top 60.

La letra de Key Largo es un homenaje a una clásica película de finales de los 40´s, titulada de la misma forma y protagonizada por los clásicos actores Humphrey Bogart y Lauren Bacall...aunque los puristas no dejaron pasar que Bertie alteró ciertas situaciones de la película para hacerlas calzar en la canción y que también sacó inspiración de otro clásico de la filmografía de Bogart como es Casablanca. Juzguen ustedes y disfruten, con una piña colada en la mano, esta canción para un atardecer...aquí están tanto las letras como el video.

Bertie Higgins - Key Largo (Lyrics)

Bertie Higgins - Key Largo (Video)

Y es así como abrimos paso a un nuevo artista que se suma a esta galería de aspirantes a la inmortalidad musical que hemos querido instaurar en El Museo del One Hit Wonder. Será DJ Empire quien, una vez más, tome la posta en la próxima entrega para deleitarnos con otra incorporación no menor que a más de alguien despertará recuerdos o sacará de la duda melódica que pudiese tener. Como bien saben, sugerencias y opiniones son más que bienvenidas...muchas gracias por la atención dispensada y sigan circulando por El Museo del One Hit Wonder. Hasta pronto.

viernes, 6 de agosto de 2010

Shocking Blue - Venus

Qué tal estimados/as, DJ Empire trae una nueva al Museo. Junto a DJ Candidato hemos honrado a los finalistas de la Copa FIFA Sudáfrica 2010, con One Hit Wonders de España, Alemania y Uruguay. Sí, faltaba Holanda, el subcampeón. La misma Naranja Mecánica que se hizo notar este año con jugadores como Van Persie, Kuyt, Sneijder, Robben, el arquero Stekelenburg y el capitán Van Bronckhorst. ¿Y qué hit podría traerles vuestra servidora desde la tierra de los tulipanes y de The Gathering? Viene de parte del grupo setentero Shocking Blue, con el single Venus.

Shocking Blue
se formó en La Haya, Holanda, en 1967. Su formación original consta de Robbie van Leeuwen (guitarra, sitar y segundas voces), Fred de Wilde (voz), Klaasje van der Wal (bajo) y Cor van der Beek (batería). Su primer single fue Love is in the Air/What You Gonna Do, en 1968; y el disco debut que incluye esta canción es Beat with Us, del mismo año, ambos bajo etiqueta Polydor. Tras estos lanzamientos, Fred de Wilde abandona Shocking Blue, y su lugar es ocupado por la cantante Mariska Veres, en 1969. Con esta formación lanzan dos singles con sus respectivos lados B: Send Me a Postcard/Harley Davidson (1968) y Long and Lonesome Road/Fireball of Love (1969), los dos bajo etiqueta Metronome. En 1969 su siguiente lanzamiento, bajo el sello Pink Elephant, es el disco At Home, que incluye el que sería su hit internacional: Venus.


En su país natal, Venus ha tenido mucha rotación, así como la otra canción que figura en el single, Hot Sand. Tras esto, salieron varios singles que fueron hits en Holanda, pero que no alcanzaron a figurar en los charts de EE.UU. En 1970 aparece el tercer disco del grupo, Scorpio's Dance. Al año siguiente lanzan el disco Third Album, que en rigor es el cuarto del grupo y el tercero con Mariska, también conocido como Shocking You. A éste le sigue Inkpot de 1972, álbum con la música oficial de Mark Six, un juego de lotería organizado por el Hong Kong Jockey Club, que tiene una versión distinta para Alemania Oriental. En ese mismo año siguen con un disco en vivo, Live in Japan, y otro disco llamado Attila (para Pink Elephant), que para la versión del sello Polydor se llamó Eve and the Apple, con un tema cambiado.


En 1973 repiten la misma estrategia del anterior álbum, con uno llamado Dream or Dreamer, para Polydor, que en la versión para Pink Elephant se lanzó bajo el nombre Ham, con tres temas distintos al original. El último disco de Shocking Blue salió en 1974, llamado Good Times. Desde ese año, Mariska Veres deja el grupo e inicia una carrera en solitario, alcanzando algo de éxito con el single Take Me High, de 1975. Desde los 90's, Mariska se fue de gira con un nuevo grupo bajo el estandarte de Shocking Blue, nombre que sus ex-compañeros autorizaron. Y desde ese entonces, no se reportaron nuevas noticias sobre Shocking Blue hasta el 2 de Diciembre de 2006, fecha en que Mariska Veres fallece de cáncer a los 59 años, según consigna la agencia de noticias holandesa ANP.


El legado de la banda holandesa se compiló en dos discos en 1986, The Very Best of Shocking Blue en 1993 y Singles A's and B's en 1997. Además, en el primer disco de Nirvana, Bleach (1989), figura un cover para la canción Love Buzz (original del álbum At Home).


Venus
es una canción escrita y producida por Robbie van Leeuwen para el disco At Home de Shocking Blue, que también se lanzó como single 7" bajo seis etiquetas: Pink Elephant, Metronome, Poplandia, Colossus, Joker y Yugoton. En su natal Holanda, Venus rankea en el #3 de su Top 40. Alcanzó el #1 en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en la primera canción holandesa en ser un hit en EE.UU. También logró el #1 en Bélgica, Francia, España, Alemania e Italia; mientras que en el UK Singles Chart llega al #8 y en Japón rankea #2. Dentro de la popularidad del single de Shocking Blue se cuentan su aparición en las películas Grumpier Old Men (con Jack Lemmon y Sophia Loren) y Remember the Titans (con Denzel Washington); además de la gira de 2009 de Morrissey, cuando el cantante usó el videoclip de Venus como antesala para uno de sus conciertos.


Y si les suena más conocida aún, Venus tiene una versión dance-pop ochentera a cargo del trío inglés Bananarama, cuyo video pueden ver
aquí. Pero es la versión original la que tiene su espacio en este especial mundialero en el Museo. DJ Empire trae los links a letras y video de esta canción con aires hippies. Con ustedes, Shocking Blue...

Shocking Blue - Venus (Lyrics)

Shocking Blue - Venus (Video)

Y así damos término al especial en que honramos a los cuatro mejores de Sudáfrica 2010, representados por Los del Río, Peter Schilling, Peyote Asesino y los ya mencionados Shocking Blue. La próxima semana, DJ Candidato trae una nueva canción a cargo de un artista que hizo de ella su único hit en la industria musical. Hasta el próximo One Hit Wonder.