El Clip de la Semana

viernes, 24 de septiembre de 2010

Sol Azul - Atrévete a Amar

Se termina el mes de Septiembre...pero El Museo del One Hit Wonder sigue en espíritu patrio con el especial Puro Chile Bicentenario, al cual le damos la bienvenida en su última entrega. Este año, han pasado artistas como Mandrácula, Carlos Caszely y Pancho Puelma; para dar el broche de oro, tenemos ante ustedes un éxito que la generación de entre 25 y 40 años de seguro recordará con mucho afecto o hasta con un poco de vergüenza, ¿por qué no? De los tiempos en que las teleseries vespertinas aún eran exitosas en Chile, presentamos a Sol Azul con Atrévete a Amar.

Sol Aravena nació en Coyhaique el 26 de Abril de 1971 y, con poco más de 20 años, comenzó a incursionar en la música con el grupo Equs, de estilo new age; allí, compartió con Rodrigo Cepeda y Juan Pablo Quezada en un proyecto que duró desde 1993 a 1995 sin trascendencia mayor. Tras la disolución de Equs, Sol y Juan Pablo decidieron ser un poco más comerciales y se inclinaron al pop electrónico con el dúo Sol Azul, donde Sol era la vocaliusta y Juan Pablo se encargaba de la programación.

Al año siguiente, 1996, editan su primer disco titulado Historia-Leyenda el cual pudo perfectamente haber pasado desapercibido de no ser por un encargo especial poco antes de su edición final; el Canal 13 necesitaba un tema principal para su teleserie Adrenalina y el sello Warner Music les pidió componer y grabar una canción, cuyo resultado fue Atrévete a Amar. El éxito de la teleserie ya citada arrastró a la canción, la cual terminó siendo la más tocada por las radios locales en 1996; pero estaba claro que ni Sol ni Juan Pablo estaban del todo cómodos.

Aunque hicieron amplias giras nacionales y hasta les ofrecieron internacionalizar la carrera, Sol Azul se disolvió en 1997 después de sacar el jugo a su único hit radial. Tras ello, Juan Pablo Quezada se dedicó a la fusión étnica bajo el seudónimo de Prahba mientras que Sol Aravena inició una carrera en solitario que no ha estado escasa de talento. Bajo el seudónimo de Muza, Sol edita en 1999 el disco Dream Electronico, de claros sonidos íntimos bajo la atmósfera del trip-hop; su último disco como Muza data de 2007 y se llama Terciopelo (bajo sello La Oreja).

Durante su trayectoria en la última década, Sol Aravena recibió colaboraciones de artistas locales como Denisse Malebrán y Rosario Mena además de devolver la mano a proyectos como Transubhiriano, de fusiones locales y electrónica donde Sol aportó voces y teclados. Lo último conocido de Muza fue su decisión de radicarse en Estados Unidos a mediados de 2009...y razones tenía ya que allí, en 2005, su segundo disco Cambio de Estación (2002) obtuvo un reconocimiento como Mejor Album Electrónico en los Independent Music Awards.

Atrévete a Amar, junto con ser parte del único disco de Sol Azul, Historia-Leyenda (bajo etiqueta Warner Music), encabezó el tracklist de la banda sonora de la serie Adrenalina...y también lo cerró con una versión más breve de la canción, ajustada para los tiempos de la TV. Hasta el día de hoy es recordada en fiestas de la nostalgia de los 90´s aunque sus intérpretes están hace años alejados de aquel mundo comercial. Pero como muchos de los lectores de El Museo del One Hit Wonder son bien dados a la nostalgia, DJ Candidato les trae con gusto las letras y el video de esta pegadiza canción...

Sol Azul - Atrévete a Amar (Lyrics)

Sol Azul - Atrévete a Amar (Video)

Es así como, con mucho orgullo, damos el cierre a este Especial Puro Chile Bicentenario que con mucha inspiración nacional hemos llevado a cabo la dueña de este lugar, DJ Empire, y quien suscribe...DJ Candidato. El próximo mes de Octubre habrá un especial temático (aunque sin nombre definido) basado en varios de los conteos musicales que el canal de TV Vh1 ha realizado en los últimos años. Pero de momento, disfruten esta joyita musical llena de nostalgia y hecha en casa que se verá aún mejor con vuestros comentarios y reacciones. Por mi parte, me despido hasta una próxima ocasión...pero será DJ Empire quien, de forma solícita, tomará el relevo para traernos otra canción digna de permanecer en El Museo del One Hit Wonder. Hasta pronto y muchas gracias.

viernes, 17 de septiembre de 2010

Pancho Puelma - Esperando Nacer

Qué tal, estimados/as, DJ Empire vuelve a flamear la bandera del Puro Chile Bicentenario en el Museo. Ya pasó una banda de rock noventera y un futbolista de los setentas y ochentas, ahora es el turno de un solista que se hizo conocido por algo más que su peinado afro y su piano. Es el responsable de una canción sobre el deseo paternal de ver a sus hijos en carreras tradicionales, un deseo aún encarnado en algunos padres. Es el cantante viñamarino Pancho Puelma con su hit Esperando Nacer.

Francisco Puelma nació en Viña del Mar en 1959. En el conservatorio de su ciudad natal toma clases de piano, en 1967. Cuando estudiaba Enseñanza Media en el Colegio Alemán de Valparaíso, tras diversos cursos de perfecionamiento, integra en 1976 la banda de rock sinfónico Leña Húmeda. En medio de su permanencia en este grupo, en 1978 Pancho ingresa a estudiar Arquitectura en la Universidad Católica de Valparaíso. Pero la vocación musical pudo más, y termina abandonando la carrera y la casa paterna. Al poco tiempo, en 1980, Leña Húmeda se disuelve debido a las diversas actividades de sus integrantes, manteniéndose Pancho Puelma con su dedicación a la música. Es así como Puelma comienza a componer sus canciones en solitario, consiguiendo el primero de sus logros: ganó un concurso de cantautores organizado por el programa de TVN Magnetoscopio Musical.


Luego de un breve paso por la banda Q.E.P. (la ex-banda de Paulina Magnere) en 1984, al año siguiente Pancho escribe la canción Esperando Nacer, la graba por su propia cuenta y la envía a varias radios sin resultado. Hasta que la viñamarina Radio Recreo comienza a difundir la canción y el sello RCA la incluye en un compilado. El éxito de Esperando Nacer es inmediato y abrumador. Suena en todas las radios y en 1986 Pancho Puelma lanza su primer disco, llamado también Esperando Nacer (etiqueta RCA Víctor). Por ese entonces el cantautor se presenta con su banda Los Socios. Este grupo lo forman Roberto Lizarzáburu (guitarra), Mauricio Clavería (batería, posteriormente miembro de La Ley), Claudio Nicols (teclados) y Carlos Martínez (bajo). Con ellos Puelma graba un segundo disco, llamado Y Ya Había Amanecido (RCA Víctor, 1987), se hace número frecuente de programas de TV y hasta es invitado al Festival de Viña del Mar de 1988.


La carrera de Pancho Puelma se detuvo a causa de problemas personales. Su reconocida adicción a las drogas y el cierre de los espacios tras el boom popero de los ochentas lo mantuvieron alejado de la música durante casi toda la década siguiente. A esto se suman problemas con la ley y una separación matrimonial, acentuando la crisis. De ésta se pudo recuperar paulatinamente y en 1997 vuelve con un nuevo álbum, Volver a Nacer (sello Arci Music). Contribuyendo más a esta recuperación están su trabajo en publicidad y su desempeño musical en hoteles y centros de turismo.

La década siguiente para Pancho Puelma se inicia en 2003 con la edición independiente de su disco Aire Nuevo. En 2005 participa del programa de TVN Rojo Vip, una variante del show de talentos en la que juntan a artistas de otras décadas, como Buddy Richard (quien finalmente ganó), Óscar Andrade o Florcita Motuda. Desde ese entonces, Pancho ha participado en diferentes festivales y se ha mostrado activo como músico y compositor. Su último álbum a la fecha es Y No Me Canso, de 2008.


Esperando Nacer es una canción escrita por Pancho Puelma en 1985, incluida como track 2 del álbum del mismo nombre. Lo que inspiró al viñamarino a componer esta canción es el primer embarazo de su mujer, a modo de bienvenida a su hijo. Su letra se puede interpretar del punto de vista de un padre, madre o ambos que trazan el futuro de su hijo, augurando que fuera ingeniero, arquitecto o cualquier carrera tradicional; en vez de que fuera un artista, oficio muy mal visto en ciertas clases sociales por la escasa remuneración. Pero también figura la simple necesidad de aprender a respirar, por parte del ser que viene en camino, más que todo deseo paterno. La canción logró estar cinco meses en los rankings en el momento de su popularidad, además de la alta difusión radial.


Y por muy simple que parezca, la necesidad de aprender a respirar es lo fundamental para que el bebé se desarrolle en su mundo, así como la curiosidad por descubrir su mundo, jugar y expresarse. Eso prevalece por sobre el deseo paterno de lo que ven en su hijo o hija a futuro. DJ Empire trae las letras para reflexionar y esta presentación de Pancho Puelma con Los Socios en el estelar Martes 13, el recordable show de Canal 13. Los links...

Pancho Puelma - Esperando Nacer (Letras)

Pancho Puelma - Esperando Nacer (Presentación en Martes 13, 1986)

Y así es como DJ Empire colaboró con otro pedazo chileno de One Hit Wonderlandia para estas Fiestas Patrias y el Bicentenario. Para cerrar el especial de Septiembre, DJ Candidato trae otro artista chileno que tuvo sus 15 minutos de fama en una canción. Hasta el próximo One Hit Wonder.

viernes, 10 de septiembre de 2010

Carlos Caszely - El Hincha

Sean todos bienvenidos una vez más a El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y con el Bicentenario de Chile acercándose a pasos agigantados, estamos en el Especial Puro Chile Bicentenario donde, por tercer año, ocupamos Septiembre para destacar a nuestras "maravillas de un éxito" hechas en casa. Esta vez, tengo el alto honor de reseñar un éxito bastante atípico de una persona que tuvo un reconocimiento notable en arenas ajenas a la música pero que, así y todo, tenía su veta artística que la sacó a relucir en esta canción. Con ustedes, Carlos Caszely y El Hincha.

Carlos Humberto Caszely Garrido nació en Santiago el 5 de Julio de 1950. Antes de los 20 años ya era goleador en Colo Colo y fue parte importante del primer equipo chileno que alcanzó la final de la Copa Libertadores de América (en 1973), torneo del cual Caszely fue goleador máximo. Tras ello, jugó por cinco temporadas en la Liga española defendiendo los colores del Levante y del Espanyol. En 1978 regresa al equipo de sus amores, Colo Colo, donde gana tres títulos locales más (y es el máximo artillero por tres años seguidos) antes de retirarse de la actividad en 1985.

Su trayectoria con la Selección Nacional tuvo de dulce y de agraz; marcó goles decisivos y muy hermosos ante rivales sudamericanos pero, pese a jugar dos Mundiales de Fútbol, su recuerdo de aquellas citas no fue de los mejores. Se convirtió en el primer jugador en ser expulsado en un Mundial en Alemania 1974 y, en España 1982, falló un penal ante Austria que pudo haber significado el empate para Chile en el debut en aquella cita máxima del fútbol. Sin embargo, en su despedida de la Selección (1985), marca un gol de antología ante Brasil en el triunfo local por 2-1.

Fuera de la cancha, Caszely fue un personaje que nunca calló nada. Reconocido simpatizante del Gobierno de Salvador Allende, su traspaso al extranjero coincidió con la llegada al poder de los militares; así y todo, más de una vez tuvo que verse las caras con Augusto Pinochet como parte de diferentes delegaciones deportivas mientras su madre, Olga Garrido, era torturada y vejada en dependencias del Estadio Nacional. Fue por eso que, en 1988, apoyó de modo decidido a la opción No en el Plebiscito que definiría la continuidad de Pinochet al mando de la Nación.

Acciones tales le valieron el reconocimiento del público...no sólo de los hinchas de Colo Colo sino que de todos los equipos. Además, de modo desinteresado prestaba sus talentos para obras benéficas como la Teletón, a la cual nunca le dijo que no y que, en modo de agradecimiento, hizo una producción resumiendo la carrera del llamado Rey del Metro Cuadrado. En diferentes programas mostró sus habilidades al micrófono, lo cual le llevó a la idea de agradecer al hincha anónimo de una forma muy especial.

En 1981, ya de regreso en Chile, grabó la canción El Hincha, donde refleja tanto el sacrificio del seguidor del fútbol como los sueños de poder vestir la camiseta del equipo de sus amores y ser la figura que marca el gol con tal poder que rompe el tablero marcador. Para el videoclip, se le facilitaron las dependencias del Estadio Nacional donde, en soledad, estaba en la cancha, en las graderías o aparecía por el túnel de acceso al campo de juego. La canción se volvió un himno para los futboleros y, con el tiempo, un recuerdo de épocas más inocentes.

Hace unos años, el grupo de punk Los Miserables hizo
su propia versión de El Hincha en una clave más propia y con el agregado de incluir, casi al final del cover, un relato del hombre de radio Ernesto Díaz Correa con el historiado gol de Caszely a Brasil en 1985. Para que aprecien cómo se hacían las cosas en tiempos más "kitsch" en lo musical, hace tres décadas atrás, DJ Candidato les deja con el clip original de El Hincha...

Carlos Caszely - El Hincha (Video)

Esperando que les haya gustado este verdadero hit inmerso en la memoria colectiva de la música nacional...aunque a muchos no les guste admitirlo o tengan problemas con la calidad artística del tema, DJ Candidato se despide hasta una próxima ocasión. La próxima semana, será la dueña de este lugar, DJ Empire, quien tendrá los altos honores de traernos otra "maravilla de un éxito" originario de esta larga y angosta franja de tierra en la víspera de las Fiestas Patrias. Muchas gracias por pasar y dejar sus comentarios y sugerencias...hasta la próxima canción en El Museo del One Hit Wonder.

viernes, 3 de septiembre de 2010

Mandrácula - Verde Claro

Qué tal, estimados/as, DJ Empire inaugura el Especial Puro Chile Bicentenario en el Museo. La primera banda chilena que presentamos este 2010 ha sonado desde fines de los noventas en radios como la Rock & Pop, haciéndose notar con un sonido blues-rock que hacía variar la parrilla musical chilena, sobre todo por su poder guitarrero y un vozarrón de aquéllos. DJ Empire presenta a los santiaguinos Mandrácula con su hit Verde Claro.

En 1995 se inicia la historia de Mandrácula, una derivación casi natural de La Banda del Capitán Corneta, que se había separado ese año. De ahí provienen el cantante Pancho Rojas, el bajista Miguel Pérez y el baterista Cristóbal Rojas. A ellos se une el guitarrista Wladimir Groppas para formar Mandrácula, nombre que deriva del colectivo teatral La Mandrágora. Su estilo musical se enmarca dentro de las raíces blues-rock de los 60's y 70's que exportaron nombres como Jimi Hendrix y Led Zeppelin. En 1997 inician conversaciones con el sello BMG, las que dieron por resultado la edición de su primer material discográfico, el EP Estoy Llegando Muy Cerca, de ese año. Pero no hubo acuerdo con la transnacional y Mandrácula finalmente firmó acuerdo con el sello Alerce, con el cual lanzan su disco homónimo en 1998. En ese disco vienen canciones como Paranoia y Brujería, Tendinitis, Tortureitor y, por cierto, la que fue todo un hit radial: Verde Claro.

La promoción del disco se inició con una fiesta de lanzamiento en la Discoteque Laberinto, ante un entusiasta público que percibió la energia y virtuosismo de Mandrácula en el escenario, como en muchas tocatas del grupo. El segundo single, Buenos Muchachos, tuvo un videoclip a cargo de Alfredo Silva, que estuvo en rotación en la cadena MTV. En 1999 la Sociedad del Derecho del Autor (SCD) les otorga el Premio al Mejor Grupo Pop-Rock de ese año. Al año siguiente, justo antes de la grabación del segundo álbum, Wladimir Groppas abandona Mandrácula. Las guitarras de esta nueva producción son grabadas por Pancho Rojas con la colaboración de amigos de la banda, como Rodrigo Bari (ex-Diva) y Emilio García.

El segundo disco, llamado Sexy, fue terminado con mucho éxito en el Estudio Akustik, bajo la mano del ingeniero Joaquín García. Se lanzó de forma independiente en el Bar La Batuta, el 7 de Noviembre de 2001. Por ese entonces, Mandrácula presentaba a un nuevo guitarrista, Alejandro Silva, quien se afiató perfectamente al sonido de la banda. De ese disco sonó el single Mutaburrazaurus Rex, cuyo video también se emitió por MTV. Desde ese entonces, Mandrácula se sumió en un largo silencio.

En el intertanto, Alejandro Silva deja el grupo en 2002, retomando la carrera solista que había iniciado en 1997, así como también el Alejandro Silva Power Cuarteto, grupo de músicos vinculados a la academia Projazz, con el cual explora el metal progresivo y la música instrumental. Por otra parte, Pancho Rojas forma en 2003 el grupo Damajuana. El lapsus de inactividad de Mandrácula apenas se rompe en Septiembre de 2005, cuando anuncian el retorno de su formación original, claro que supeditado a algún cambio.

Verde Claro es el track número 8 del disco homónimo de Mandrácula. Entre sus elementos característicos está la base batería-bajo de la intro, la fuerte presencia de las guitarras y la voz de Pancho Rojas. Tuvo alta rotación entre fines de los 90's y comienzos de los 2000's en radios como Rock & Pop.

Un dato: ¿Alguien recuerda la carátula del primer disco de Mandrácula? Un close-up de una cara femenina gritando de espanto, detrás de una telaraña. Según su vocalista, una parodia al cliché del cine de terror. Qué mejor manera de comenzar el Mes de la Patria con una canción chilena bien power, y más aún para los/as nostálgicos/as de los noventas. DJ Empire trae este video para refrescarles la memoria o bien para seguir disfrutando del poder guitarrero de Mandrácula. Corre Video...

Mandrácula - Verde Claro (Video)


Y así es como se instala un referente chileno de One Hit Wonderlandia para ir a tono con el Mes de la Patria en nuestra temporada 2010. La próxima semana, DJ Candidato trae a otro artista o grupo chileno que sonó con esa canción que todavía muchos/as recuerdan, llegando a ser más famosa que el intérprete. Hasta el próximo One Hit Wonder.