El Clip de la Semana

sábado, 30 de julio de 2011

E. U. - Da Butt

Hola, ¿qué tal? Pasen una vez más a El Museo del One Hit Wonder, el lugar donde esas canciones que fueron el puente musical para que unos desconocidos pasasen a ser fenómeno de masas tienen su lugar. Soy DJ Candidato, su anfitrión por esta semana quien les invita a ver y escuchar al artista invitado de esta semana; antes de Pitbull, Illya Kuryaky & The Valderramas y tantos otros que nos invitaban a mover el trasero, hubo otro grupo que a finales de los 80´s y de la mano de un director de cine que apuntaba para grande, nos inducía a lo mismo. Les traemos esta semana a los norteamericanos de E. U. con el tema Da Butt.


La carrera de Experience Unlimited (nombre oficial y extendido de la banda) se remonta a mediados de los 70´s, cultivando un estilo más bien del tipo go-go. Y si bien los integrantes del grupo iban y salían con frecuencia, el líder notorio era el cantante y guitarrista Gregory "Sugarbear" Eliot, un carismático afro-americano que ayudaba a que la banda mantuviese con los años una leal base de seguidores. El primer disco del grupo data de 1976 y se llama tal como la banda: Experience Unlimited.


Hacia finales de los 80´s, E. U. seguía en actividad y ya había sacado cinco discos, siendo el más reciente Rock Yuh Butt, de 1988. Por ese año, un director de cine afro-americano llamado Spike Lee decidió hacer un film mezcla de música y drama inspirado en sus experiencias universitarias en dos instituciones de Atlanta; el título sería School Daze y tendría entre su elenco a actores de la talla de Laurence Fishburne y Samuel L. Jackson. Para la banda sonora del film (que tuvo a Stevie Wonder como uno de los productores) decidieron recurrir a E. U. para que interpretarse uno de los temas ya escritos.


Quizás con el título de su último disco en mente, Spike Lee les sugirió a E. U. que interpretasen el tema Da Butt y resultó un éxito, tanto por estar inserta en una película de nicho claramente afro-americano como por la coreografía a la que la misma letra invitaba en pasos simples a mover el trasero de forma sexy. Aparte de aparecer en la banda sonora de School Daze, E. U. puso la canción (como Da Butt '89) en su sexto disco de estudio llamado Livin´ Large (1989), que fue el primero en aparecer en los charts aunque fuera en posiciones más bien secundarias.


Tras otro disco de éxito limitado como Cold Kickin´ It (1990) y aprovechar esos años de fama que los tuvieron en escenarios de hasta 20.000 personas (cuando antes no pasaban de locales con 1.500 espectadores), E. U. fue desapareciendo del interés masivo entrando los 90´s. Pero cuando casi se les daba por disueltos, en 1996 y junto con lanzar el que hasta hoy es su último disco de estudio (Make Money), la banda se asoció con la destacada cantante de sesión de estilos como el jazz y el gospel, Maiesha Rashad.


De cuando en cuando, Maiesha and The Hip Huggers tienen de invitados en sus conciertos y beneficios a Experience Unlimited. Aparte de eso, Gregory "Sugarbear" Eliot (quien siempre ha estado orgulloso de ser un one hit wonder) se dedica a ser profesor para niños con necesidad de atenciones especiales y, según sus palabras, ese trabajo le hace sentirse tan orgulloso como lo logrado con Da Butt. Igual, con una nueva formación de E. U., de repente hacen giras por el circuito de la nostalgia y la canción caló tan hondo que es un hit seguro en vivo.


Da Butt fue el primer sencillo y primer track de la banda sonora de la película School Daze (1988, EMI/Manhattan Records) y, más adelante, single principal (y octavo track) del disco de E. U. Livin´ Large (1989, Warner Records). Compuesto por Marcus Miller y Mark Stevens, la canción llegó al tope de las listas de los sencillos de R&B de Estados Unidos y, en el Billboard Hot 100, alcanzó el lugar 35. Para que se contagien con el ritmo y muevan el trasero como se debe de hacer desde el comienzo, DJ Candidato les trae tanto las letras como el video de esta canción...


E. U. - Da Butt (Lyrics)


E. U. - Da Butt (Video)


Y es el aporte tanto al baile como a la música que hace vuestro servidor, DJ Candidato, para acrecentar aún más la colección de one hit wonders que acá tenemos. Me despido, no sin antes invitarles a que pasen, comenten y sugieran nuevas melodías para ser consideradas de ser incluídas en el Museo. La próxima semana, los controles los tomará DJ Empire, quien nos hará volver a tiempos no tan pasados pero que sin duda nos llegarán al recuerdo cuando aparezca otra canción digna de ser exhibida en El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y recuerden llevar siempre la música con ustedes. ¡Hasta la próxima!

sábado, 23 de julio de 2011

The Proclaimers - I'm Gonna Be (500 Miles)

Qué tal, estimados/as, DJ Empire trae una canción al Museo. El siguiente hit es lo que llamaríamos un noventerismo con delay. ¿Cómo así? Salió en el Reino Unido en 1988, pero se relanzó en Estados Unidos en la primera mitad de los 90's. Y el caso es que son dos hermanos gemelos, caso que no se daba desde que posteé a The Breeders, la banda que Kim Deal formó junto a su hermana Kelley tras la ruptura de Pixies. Estos rubios de lentes pegaron fuerte en las radios con un hit muy melódico y con sus voces que armonizaban a la perfección. Es el dúo británico The Proclaimers con su hit I'm Gonna Be (500 Miles).


Los hermanos Charlie y Craig Reid nacieron en 1962 en Leith, Escocia; y se criaron en Edinburgo, en Cornualles y en Auchtermuchty. Tras tocar en varias bandas punk rock en el colegio, estos gemelos formaron The Proclaimers en 1983. Comenzaron a captar la atención del público cuando un fan de ellos, oriundo de Inverness, envió su demo a la banda The Housemartins, quienes se impresionaron lo suficiente para invitar a The Proclaimers para el tour de 1986. Esta exposición en el tour le valió una aparición en el programa de TV The Tube del Channel Four. Tuvieron su primer éxito con Letter from America (#3 del UK Singles Chart), y el álbum que la incluye, This is the Story, lanzado en 1987, consiguió el Disco de Oro. En 1988 lanzaron el disco Sunshine on Leith, que incluyó tres singles, el que da título al disco (que fue utilizada por el Hibernian Football Club), I'm On Your Way y I'm Gonna Be (500 Miles). El éxito fuera del Reino Unido llegó cinco años después que salió el disco, con la reedición de I'm Gonna Be (500 Miles) en 1993, situándose en dos rankings de Billboard. Como resultado de esto, Sunshine on Leith consiguió Disco de Platino en UK (#6 en el UK Single Chart) y Disco de Oro en EE.UU. (#31 en el Billboard 200).


En 1990 The Proclaimers lanzaron un EP llamado King of the Road, del cual su single homónimo rankeó #9 del UK Singles Chart. Para Marzo de 1994 el dúo publicó el tercer disco, Hit the Highway, que alcanzó el Disco de Plata en el UK. En el intertanto, los gemelos se tomaron un receso que duró hasta Mayo de 2001, cuando lanzaron su disco Persevere, el cuarto de su discografía. El álbum no alcanzó el mismo éxito de su anterior trabajo, notándose en su #61 en el ranking de UK y estar fuera de las certificaciones de ventas. Así también se dio con los discos Born Innocent (2003) y Restless Soul (2005). En 2005 empezaron a grabar lo que sería su séptimo álbum, y al año siguiente anuncian su participación en una campaña para liberar a un amigo escocés, Kenny Richey, de su sentencia a pena de muerte en Ohio. Para ese propósito los gemelos tocaron en un concierto benéfico. Y también se declaran defensores de la independencia de Escocia, como lo demostraron en su tour de 2007, siendo activistas del Partido Nacional Escocés. Pero Charlie Reid anunció su adhesión al Partido Socialista Escocés, en protesta por los ingresos que el PNE recibió de grandes empresas.


Para Marzo de 2007, The Proclaimers lanzó una nueva versión del hit I'm Gonna Be (500 Miles), con la participación de dos personajes de comedia televisiva, Andy Pipkin (interpretado por Matt Lucas) y Brian Potter (por Peter Kay), para la campaña benéfica Comic Relief. Esta versión se incluyó en una reedición 2007 del The Best of The Proclaimers, editado originalmente en 2002. Y en 2009 lanzaron su último disco a la fecha, Notes & Rhymes, junto a un EP llamado 17 (Acoustic EP). En Noviembre de ese mismo año, el dúo tocó en calidad de banda soporte de The B-52s para su Funplex Tour en Australia y Nueva Zelanda. En 2010, participaron junto al músico Billy Bragg en un show llamado Retrieve, que busca erradicar la pena de muerte. Y también apoyan otras causas, como The Lighthouse Foundation (para víctimas de adicciones), AICR (investigación para curar el cáncer), Drake Music Scotland (ayuda para minusválidos en Escocia a través de la música) y 500 Miles (personas amputadas o minusválidas en África).


I'm Gonna Be (500 Miles) es una canción escrita por The Proclaimers, producida por Pete Wingfield y lanzada en formatos 7", Cassette Single y CD Single. La canción apareció en el soundtrack de la película Benny and Joon, de 1993. Las ubicaciones para I'm Gonna Be (500 Miles) fueron #11 en el UK Singles Chart, #3 en el Billboard Hot 100 y #21 en el Billboard Modern Rock Tracks. Para la reedición de 2007, con los personajes Brian Potter (de Phoenix Nights) y Andy Pipkin (de Little Britain), se cambió parte de la letra, con "roll 500 miles" en vez de "walk 500 miles", debido a que los personajes andan en silla de ruedas. Esta versión alcanzó el #3 en el UK Singles Chart sólo en descargas digitales, y en una semana subió al #1.


El dato de DJ Empire: En Los 40 Más Grandiosos One Hit Wonders de los 90's, de VH1 (emitido originalmente en Abril 03 de 2011), I'm Gonna Be (500 Miles) rankeó #33, esto debido a la aparición del single en los EE.UU. en 1993, cinco años después de la publicación en el UK. Para ustedes, nostálgicos/as de los noventas, DJ Empire les deja con los links a sus letras y a tres videos: el original, la versión 2007 del Comic Relief y una versión en vivo para el Live 8 de 2005, que dejamos en cabecera hasta el próximo post. Con ustedes, rock escocés que vale por dos, con The Proclaimers...


The Proclaimers - I'm Gonna Be (500 Miles) - Lyrics


The Proclaimers - I'm Gonna Be (500 Miles) - Video


The Proclaimers - I'm Gonna Be (500 Miles) - Comic Relief version (2007)


The Proclaimers - I'm Gonna Be (500 Miles) - Live 8 (Edimburgo, 2005)


Y es así como DJ Empire les dejó con el hit de unos gemelos escoceses que demostraron que el rock podía ir de la mano con las causas justas. La próxima semana, DJ Candidato les trae otro pedacito de One Hit Wonderlandia para deleite de quienes buscan únicos hits en este Museo. Hasta el próximo One Hit Wondder.

domingo, 17 de julio de 2011

T'Pau - Heart and Soul

Bienvenidos, como cada semana, a este encuentro con la nostalgia musical y el recuerdo de los olvidados llamado El Museo del One Hit Wonder. Esta vez, es DJ Candidato quien hará las veces de anfitrión y presentador de una nueva canción que tiene su espacio ganado por ser el único hit de un grupo de músicos que, aunque trataron de llegar más allá, no lo consiguieron. Esta vez, nos trasladamos al otro lado del Atlántico, donde un grupo de ingleses dieron batalla a finales de los 80´s por hacerse un lugar en la música. Desde Shropshire, Inglaterra, les presentamos a la banda T'Pau con la canción Heart and Soul.


Originalmente, el grupo se llamó Talking America en sus primeros demos grabados en 1986, pero cambiaron a T'Pau por una diosa volcánica que aparecía en la entrega original de la serie de TV Viaje a las Estrellas (Star Trek). El éxito les llegó a la primera intentona con su disco Bridge of Spies que pasó desapercibido al comienzo en su país natal, pero fue una venturosa intervención mediática la que los puso en el primer plano: sucedió que la compañía de ropa Pepe Jeans utilizó una de las canciones del disco para su campaña publicitaria y la escogida fue Heart and Soul. Tras ello, trepó al primer lugar del Billboard Hot 100 de Estados Unidos y, con rezago, hacer lo propio en los charts británicos.


Impulsados por el éxito y los premios recibidos en el Reino Unido, la banda conformada por la cantante y compositora Carol Decker, los guitarristas Dean Howard y Ronnie Rogers, el baterista Tim Burguess, el tecladista Michael Chetwood y el bajista Paul Jackson (el guitarrista Taj Wyzgowski ya se había retirado del grupo) decidieron grabar en cuanto fuera posible un nuevo disco, el cual vio la luz en 1988 y llevó por título Rage que, si bien tuvo un single exitoso llamado Secret Garden, no llegó muy lejos más allá de Gran Bretaña. Y en 1991, tras la edición del tercer disco del grupo, llamado The Promise, T'Pau se separó.


Pasaron siete años y dos discos de grandes éxitos en medio para que Carol Decker se decidiera a reformar la banda con nuevos integrantes y un cuarto disco de estudio lanzado en 1998 bajo el nombre de Red, el cual sería el último de la banda en estudio; en 2003 lanzaron un compilado de grandes canciones en vivo pero, desde allí, se han dedicado al circuito de la nostalgia ochentera donde, en sus presentaciones, Ronnie Rogers aprovecha de hacer covers de The Monkees, Petula Clark y The Left Banke mientras Carol Decker se cambia de vestuario. En 2007, celebrando los 20 años del grupo, Decker y Rogers lanzaron sólo en Internet el single Just Dream, que es el último material fresco del grupo.


La última actividad masiva conocida de T'Pau es un recital en el año 2008 ante 9000 personas en Shrewsbury, muy cerca de la ciudad natal de muchos de los integrantes del grupo; de todos modos, se siguen presentando en lugares varios y más íntimos como el Scone Palace de Perthshire del 29 al 31 de Julio. Hoy por hoy, Carol Decker está casada y es co-propietaria de un restaurant en Stoke Row, Inglaterra. Dean Howard salió de gira con Ian Gillan y ahora está en la banda Air Race. Ronnie Rogers colabora de cuando en cuando con T'Pau pero toca habitualmente en The Ronaldos así como lo hace Paul Jackson en el grupo Dawson.


Heart and Soul fue el primer sencillo y el primer track del disco debut de la banda, titulado originalmente Bridge of Spies (Siren y Virgin, 1987) y que en Estados Unidos se editó bajo el nombre de T'Pau. El single fue lanzado el 6 de Junio de 1987 y compuesto por Carol Decker y Ronnie Rogers bajo la producción de Roy Thomas Baker. Aunque sólo alcanzó el tope de los ránkings en Estados Unidos y Canadá, obtuvo Top 10 en Irlanda, Nueva Zelandia y Suiza además del Reino Unido; en 2008, fue incluida como parte de la banda sonora del videojuego Grand Theft Auto: Episodes from Liberty City. Y, como ya fue dicho, fue el sonido de un comercial de Pepe Jeans en el año 1987.


Para refrescar aún más vuestra memoria, como se acostumbra a realizar en el Museo, DJ Candidato ahora les trae la letra y el video de esta canción...


T'Pau - Heart and Soul (Lyrics)


T'Pau - Heart and Soul (Video)


Y es la reseña dedicada al artista de la semana en El Museo del One Hit Wonder. Como siempre, esperamos que lo hayan disfrutado y no olviden realizar sugerencias y comentarios acerca de ésta u otras canciones que ya están en nuestras paredes virtuales o que Ustedes pudieran considerar como tales. La próxima semana, será DJ Empire quien nos deleite con otro rescate musical de aquéllos para despertar nuestros circuitos de la memoria y recordar los nombres de quienes iluminaron por un tiempo justo los caminos de la música. Por mi parte, me despido hasta una pronta ocasión; soy DJ Candidato y recuerden llevar siempre la música con ustedes. ¡Hasta la próxima!

sábado, 9 de julio de 2011

Sir Mix-a-Lot - Baby Got Back

Qué tal, estimados/as, soy DJ Empire de nuevo en el Museo. Hace poquito, revisando el Facebook de Radio Horizonte, veo la sección "Un Día como Hoy", y algo llamó mi atención: Un 4 de Julio, hace 19 años, llegó al Número 1 el single que reseñaremos a continuación. Esto me motivó a escribir este artículo, sumado al hecho de que su responsable es comentarista frecuente de los rankings 100+ de VH1. Perteneciente a la hip-hopería noventera, he aquí la voz de un hombre al que le gustan los traseros grandes, y no es chiste. Sí, gente, es el rapero estadounidense Sir Mix-a-Lot con su hit Baby Got Back.


En Seattle, Washington, mucho antes de convertirse en la cuna del Grunge, nació nuestro personaje bajo el nombre Anthony Ray, un 12 de Agosto de 1963. Su primer trabajo musical fue en 1986, cuando este MC (emcee), ya con el alias Sir Mix-a-Lot, fundó el sello Nastymix junto a su DJ, Nasty Nes. El primer single que lanzó Sir Mix-a-Lot bajo este sello es Posse on Broadway, en 1987. Al año siguiente nuestro MC lanzó su primer disco, Swass, que incluyó este single y dos más, Square-Dance Rap y un cover hip-hop del tema Iron Man (de Black Sabbath) junto a la banda Metal Church. En 1989, Sir Mix-a-Lot publicó su segundo álbum, Seminar. Estos dos discos obtuvieron sus respectivas certificaciones con Disco de Platino y Disco de Oro.


Entrando a la nueva década, en 1992, Sir Mix-a-Lot debutó en el sello Def American, el cual re-editó sus dos primeros discos. Ese mismo año, nuestro MC lanzó su tercer álbum, Mack Daddy (bajo sello Def American), que fue el primero en etiquetarse con el aviso de PARENTAL ADVISORY. El disco logró ser un éxito, merecedor del Disco de Platino, gracias a esa sincera declaración de principios que fue su hit Baby Got Back, causante de tal infame etiqueta. En 1993, Sir Mix-a-Lot colaboró con la banda de Seattle Mudhoney para la canción Freak Momma, incluida en la banda sonora del film Judgment Night, donde colaboraron duetos de rock/metal y hip-hop. Y en 1994, el MC publica su cuarto disco, Chief Boot Knocka, bajo sello Sony, que no alcanzó ventas millonarias como sus predecesores.


Para el quinto álbum de Sir Mix-a-Lot, Return of the Bumpasaurus (1996), hubo muy poca promoción, lo que llevó al MC a dejar el sello Def American. En el intertanto, se asoció con la banda The Presidents of the United States of America, en un proyecto llamado Subset, una combinación de rap y rock. Nada se pudo lanzar oficialmente de este proyecto. Siete años después del último disco noventero, 2003, Sir Mix-a-Lot firmó contrato con el sello independiente Artist Direct, para el cual lanzó su sexto álbum, Daddy's Home. Y en 2010, el MC anuncia un nuevo disco, Dun 4Got About Mix, del cual se dio un adelanto, el single Carz. Aún no hay fecha de lanzamiento para este disco, pero se presume que estaría para algún mes de 2011.


Pero Sir Mix-a-Lot no sólo se ha dedicado a ser MC. Como dice su nombre artístico, ha trabajado en mezclas musicales. Y también se ha dado a conocer en la TV, empezando con la serie de 1995 The Watcher, del canal UPN, donde es el narrador omnisciente de ese drama al estilo Dimensión Desconocida. En 2006, Sir Mix-a-Lot apareció en el 17º episodio de Treehouse of Horror, de The Simpsons, donde canta Baby Likes Fat, parodia de su famoso hit. En 2009, fue narrador y comentarista del documental Wheedle's Groove, sobre la escena funk y soul del Seattle de los 60's y 70's. Y como mencionamos al comienzo, Sir Mix-a-Lot ha aparecido, con su sombrero y todo, comentando en varios rankings de VH1, como Los 100 One-Hit Wonders de los 80's (2009), Los 100 Más Grandiosos Artistas (2010) y Los 100 Momentos Más Impactantes de la Música (2009), entre otros.


Baby Got Back es una canción escrita y producida por Sir Mix-a-Lot para su disco Mack Daddy, lanzada como single en formatos Vinilo 7", Vinilo 12", Cassette Single y CD Single. El título de la canción es una jerga (slang) urbana, que podría traducirse como "ella tiene buen trasero". MTV censuró por un tiempo este video, a la vez que el single causó controversia por las letras, en las cuales el MC se refiere a la anatomía femenina. Pero no podemos negar que Baby Got Back se inserta en la tradición de música afro-americana que habla de la parte trasera de las mujeres, como (Shake Shake Shake) Shake Your Booty (KC and the Sunshine Band) o Da Butt (E.U. o Experience Unlimited). Las ubicaciones Billboard para Baby Got Back: #1 en el Hot 100, #27 en el Hot R&B/Hip-Hop Songs, #7 en el Hot Rap Tracks y #5 en el Hot Dance Club Songs.


El dato adicional de DJ Empire: Baby Got Back apareció en dos rankings de VH1: #17 en las 100 Más Grandiosas Canciones del Hip-Hop (2008) y #6 en Las 100 Más Grandiosas Canciones de los 90's, junto con los comentarios de su autor. Y además, tevitos/as, el Dato Friends: En el episodio 7 de la temporada 9, llamado "The One with Ross's Inappropiate Song" (14/11/2002), Ross Geller (David Schwimmer) hace reír a la bebé Emma, su hija con Rachel Green (Jennifer Aniston), cantándole Baby Got Back. En fin, estimados/as, si al escuchar este hit sienten que se les mueve el trasero, es que no hay manera de escapar del beat, el cual demuestra (como muchos otros hits) que pasó la prueba del tiempo. DJ Empire presenta los links a letras y video. Con ustedes, Sir Mix-a-Lot...


Sir Mix-a-Lot - Baby Got Back (Lyrics)


Sir Mix-a-Lot - Baby Got Back (Video)


Y así es como DJ Empire pasó revista a un MC que destacó por su sinceridad, al decir que le gustan las mujeres con gran trasero. La próxima semana, DJ Candidato desempolva otro único éxito proveniente de algún artista que ha estado fuera del radar por estos días. Hasta el próximo One Hit Wonder.

sábado, 2 de julio de 2011

Aldo Nova - Fantasy

Una vez más, DJ Candidato se hace presente para darles la bienvenida a El Museo del One Hit Wonder, el lugar donde esos artistas que tuvieron su minuto de gloria y que fueron olvidados al poco andar son rescatados para el grato recuerdo o el placer culpable de quienes pasen por este lugar. Para esta semana, les traigo a un cantante proveniente de Canadá aprovechando que hace unos días se cumplió un nuevo Aniversario de la Independencia de aquel país; este artista, sin duda, se empapó de lo que era el espíritu fantasioso de los 80´s en la apariencia, llevándolo a un nivel casi hilarante. El personaje de la semana en este Museo es el canadiense Aldo Nova y su canción Fantasy.


Nacido como Aldo Caporuscio el 13 de Noviembre de 1956 en la ciudad de Montreal (Canadá), estaba decidido a realizar carrera en el mundo de la música y, tras golpear muchas puertas, en 1981 logró que el sello Portrait Records lo contratara y, aunque no tenía en apariencia la experiencia para ello, el mismo Aldo Nova (su nombre artístico) se animó a producir su homónimo disco debut. Muchos pensaron que era casi un suicidio musical...pero el punto es que Aldo Nova dio el palo al gato con su entrada en la música y ese disco llegaría a ser Doble Platino en Estados Unidos gracias a los sencillos Fantasy y Foolin´ Yourself.


Pasaron dos años más para que Aldo lanzara su siguiente disco, titulado Subject...Aldo Nova; pero ya la impresión positiva del comienzo se fue diluyendo y tuvo un éxito menor con el hit Monkey on Your Back. Pensando que había sido sólo un paso en falso, en 1985 Aldo Nova aparece con un nuevo trabajo en las disquerías como fue Twitch...pero ninguna canción de esta producción apareció en los charts y fue cuando Aldo (quien no sólo cantaba, sino que también tocaba guitarra y teclados) decidió dedicarse a componer temas para otros artistas como Blue Öyster Cult y Céline Dion.


Así y todo, las ganas de estar en primera fila siempre son más fuertes y, apoyado por su buen amigo Jon Bon Jovi, Aldo volvió a grabar un disco en 1991 que se llamó Blood on the Bricks y que tuvo una discreta recepción principalmente en su país natal y con la estela dejada por su famoso amigo de quien, de hecho, hasta copiaba el vestuario dejando los estrambóticos ropajes de hace una década atrás. El último disco de estudio de Aldo Nova data de 1997 y se tituló Nova´s Dream, que pasó totalmente desapercibido. Desde ese entonces, se lanzaron un par de compilaciones de su música en 2006 y 2007.


Pero el bueno de Aldo no se echó a morir y, ya que hizo un buen trabajo con Céline Dion (siendo instrumentista de estudio para ella), siguió componiendo canciones y hasta haciendo de productor para temas de Faith Hill, Jon Bon Jovi, la española Chenoa y con el ganador de American Idol Clay Aiken, con quien llegó al tope de las listas gracias a la canción This is The Night. Sus últimos trabajos datan de 2007, una vez más, con Céline Dion a quien le compuso cuatro canciones y, como nació en la zona francófona de Canadá, ha trabajado bastante con melodías en francés.


Fantasy es el primer sencillo y primer track del disco debut y homónimo de Aldo Nova, comercializado por Portrait Records en 1982 (aunque grabado en 1981) y tuvo al propio Nova en la composición y producción de la canción. Alcanzó el 3° puesto en el Mainstream Rock de Estados Unidos y el 23° lugar en el Billboard Hot 100, además de ubicarse 14° en los charts canadienses. Y aparte de los impresionantes solos de guitarra, el videoclip tenía la particularidad de la exageración como pasaba en los 80´s ya que se ve a Nova descendiendo de un helicóptero y haciendo estallar una puerta con su "guitarra láser"...sin contar su "animal print" de leopardo.


Pero bueno, esos detalles pueden verlos ahora en los enlaces que les llevarán tanto a la letra como al notable video de esta canción llamada Fantasy...


Aldo Nova - Fantasy (Lyrics)


Aldo Nova - Fantasy (Video)


Con este recuerdo mezcla de talento innato para la música y cursilería ochentera, DJ Candidato se despide invitándoles a que dejen sus comentarios y apreciaciones ya sea en éste o en otras reseñas que se han presentado en este lugar que ya va para los tres años y medio de existencia (son más de 170 las canciones cubiertas, de hecho...pero siempre hay espacio para alguna sugerencia que nos hagan). La próxima semana será DJ Empire quien tome la posta y nos entregue otra melodía con los merecimientos básicos para formar parte de esta exposición permanente que busca revivir la memoria musical. Por mi parte, me despido invitándoles a que lleven la música dentro de ustedes.