El Clip de la Semana

sábado, 29 de octubre de 2011

Musical Youth - Pass the Dutchie

Hola, ¿qué tal? Sean todos bienvenidos a una nueva entrega en El Museo del One Hit Wonder, donde ponemos en su justo y merecido lugar dentro de la historia a esos artistas que fueron tan talentosos que condensaron todos sus recursos en una sola canción que les hizo pasar al olimpo de la música. Soy DJ Candidato y, para esta semana, les traigo algo que no parecería tan extraño en estos días pero que, en los tiempos de los protagonistas de esta reseña, era toda una rareza. Desde Inglaterra, la banda de reggae Musical Youth y su canción Pass the Dutchie.


Cuando en Inglaterra estaba la transición del Punk al New Wave y grupos como The Police hacían cierto coqueteo con el Reggae (pero desde el punto de vista de los "blancos"), en el Duddeston Manor School de Birmingham se formó en 1979 el grupo Musical Youth. Básicamente, eran dos pares de hermanos: los Grant (Michael, nacido el 7 de Enero de 1969; y Kelvin, nacido el 9 de Julio de 1971) y los Waite (Patrick, nacido el 16 de Mayo de 1968; y Freddie o "Junior", nacido el 23 de Mayo de 1967). A todos ellos, se sumó Frederick Waite (padre de Patrick y "Junior"), quien había estado en el grupo The Techniques.


Como se puede apreciar, la edad de la mayoría de los integrantes de Musical Youth iba de los 8 a los 12 años...y sería de todos porque, a poco andar, Frederick Waite decide dar un paso al costado como vocalista del grupo y deja su lugar a Dennis Seaton (nacido el 2 de Marzo de 1967), quien también hace las veces de percusionista. Todos cantaban, aunque Dennis llevaba la batuta en las voces: Michael estaba a cargo del teclado, Kelvin en la guitarra, Patrick en el bajo y "Junior" en la batería. Comenzaron su carrera tocando en pubs de Birmingham y grabando un sencillo para una disquera local; fue una aparición en el programa vespertino de John Peel en BBC Radio 1 lo que les llevó a ser fichados por MCA Records.


Recién en Octubre de 1982 lanzaron el que sería su disco debut, titulado The Youth of Today y que tenía como single de apertura una canción titulada Pass the Dutchie. ¿Y qué diablos es el "dutchie"? Es una palabra en jerga para referirse a determinado tipo de pote que se usa para cocinar en un horno...pero la verdad más completa era otra ya que la canción, en estricto rigor, era una adaptación de un éxito del trío jamaiquino Mighty Diamonds llamado Pass The Koutchie; y el "koutchie" era una especie de pipa para fumar marihuana. Se entiende, entonces, que era algo inconveniente que menores de edad aparecieran haciendo una apología del consumo de drogas; así es que ajustaron el título y las letras.


Como fuese, la canción fue un suceso en ambos lados del Atlántico y trepó muy alto en los charts del Reino Unido y de Estados Unidos. Su videoclip era bien sencillo, con una toma de la banda en el Río Támesis y con el Palacio de Westminster de fondo; pero la alta demanda por la canción hizo que fuesen uno de los primeros artistas (sino los primeros) de raza negra en ser rotados por la naciente cadena MTV). Para aprovechar el envión, en 1983 lanzaron su segunda placa bajo el nombre de Different Style! y que, aunque comenzó bastante bien en los charts británicos, de a poco se fue desinflando. Ni siquiera la nominación, en 1984, a un Grammy por Mejor Nuevo Artista (premio ganado por Culture Club) pudo detener la caída; mucho menos, el single Unconditional Love que grabaron con Donna Summer.


En Junio de 1985, el vocalista Dennis Seaton abandonó a Musical Youth para iniciar una carrera en solitario que recién en 1989 daría frutos con un álbum llamado Imagine That (que tuvo a Stevie Wonder escribiendo canciones) y un grupo de corta existencia llamado XMY; fracasando en aquéllo, Seaton se dedicó a manejar vehículos y en la industria de arriendo de autos además de obtener un grado académico en música. Por su parte, Michael y Kelvin Grant siguieron vinculados a la industria musical. En 1993, la banda estaba haciendo planes para volver a juntarse, salir de gira y, eventualmente, grabar discos. Pero un triste suceso alteró los planes.


El 18 de Junio de 1993, Patrick Waite comparecía ante una Corte de Justicia en Birmingham bajo cargos por consumo de drogas; mientras esperaba su turno para la audiencia, le sobrevino un paro cardíaco a causa de una condición hereditaria y falleció en el lugar a la edad de 24 años. El quinteto, como tal, jamás volvería a reunirse y Patrick fue sepultado en el Cementerio de Brandwood End. Para el 2001, los sobrevivientes de Musical Youth lo intentaron de nuevo...pero, cuando estaban ultimando detalles para el tour Here & Now junto a otras figuras de los 80´s, sobrevinieron los atentados del 11-S en Estados Unidos y se canceló la gira.


Con "Junior" Waite fuera de la música por trastornos nerviosos y Kelvin Grant con problemas sicológicos, el remanente de Musical Youth compuesto por Michael Grant y Dennis Seaton decidió volver a intentarlo y, aunque con giras menores dentro del circuito de la nostalgia en Inglaterra y Europa, Musical Youth ha vuelto a los escenarios aunque sin grabar un disco de modo oficial (han salido tres compilados, el último en 2004), limitándose a sencillos como Pretty Woman, de 2004 e interpretado en conjunto con Pato Banton, músico de reggae y habitual colaborador de otros artistas.


Pass the Dutchie fue el primer sencillo y primer track del disco debut de Musical Youth llamado The Youth of Today (MCA Records, 1982). Fue escrita por Leroy Sibbles y Jackie Mittoo y estuvo bajo la producción de Peter Collins. Alcanzó el tope de las listas en el Reino Unido y llegó al 10° lugar en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos (8° en el chart de R&B), además de ser éxito en países como Noruega (donde fue Top 5). El videoclip (el único en toda la carrera del grupo) fue dirigido por Don Letts.


La canción y su letra, sobre todo el coro "pass the dutchie ´pon the left hand side", han sido referencia para canciones de artistas como Beck, Public Enemy, Ice Cube y The Black Eyed Peas (incluso, los Kumbia Kings hicieron una versión en el 2004); además, citada en películas como Scary Movie y Scooby Doo y series de TV como The Simpsons, sin olvidar que aparece en la banda de sonido de la película The Wedding Singer. Bueno...para que pasen el pote, el cigarrillo o lo que sea a la izquierda, DJ Candidato les trae la letra y la música de Pass the Dutchie...


Musical Youth - Pass the Dutchie (Lyrics)


Musical Youth - Pass the Dutchie (Video)


Una buena canción para disfrutar con mucho relajo de este fin de semana largo (al menos, en tierras chilenas). Es así como DJ Candidato se despide hasta una próxima ocasión, cuando otra melodía venida desde tiempo atrás (sean 5 ó 45 años) tenga su espacio para ser destacada como la obra cumbre en la carrera de un solista o de un grupo. Será DJ Empire quien, en una próxima ocasión, me suceda tomando el testimonio de traer ante ustedes una nueva historia. Por cierto que todos los comentarios y sugerencias que pudieran hacer a este lugar de melómanos son más que bienvenidos. Disfruten El Museo del One Hit Wonder y no olviden llevar la música dentro de Ustedes. ¡Hasta pronto!

sábado, 22 de octubre de 2011

Londonbeat - I've Been Thinking About You

Qué tal, estimados/as, soy DJ Empire con una nueva en el Museo. De seguro que muchos/as de ustedes alcanzaron a conocer el Eurodance, esa corriente pop noventera que se basaba en ritmos bailables procedentes del Viejo Continente, con una estructura muy definida que sólo varía en los adornos que quieran ponerle. Y además de ser Eurodance, esta banda de la semana es una boy-band, mucho antes que Backstreet Boys, Westlife, Take That y todos ellos hicieran furor. DJ Empire les trae al grupo Londonbeat con su hit I've Been Thinking About You.


La carrera de Londonbeat partió en Holanda, en 1988, y su primera formación consta de los estadounidenses Jimmy Helms y George Chandler, el trinitario Jimmy Chambers y el británico William Henshall (conocido también como Willy M). Además de ellos, cuentan con Charles Pierre, quien es productor y compositor tras las canciones de estos chicos. Lanzaron su primer disco ese mismo año, llamado Speak (bajo etiqueta Anxious Records), que incluía dos singles que fueron exitosos en su país natal: There's a Beat Going On y 9 A.M. (The Comfort Zone). Al año siguiente, 1989, lanzan dos singles más, Falling in Love Again e It Takes Two Baby. Pero además, había un demo que circuló en cassettes, que incluía una canción que originalmente estaba prevista para aparecer en Speak: I've Been Thinking About You. Mientras promocionaban el disco debut, el demo pasó por varias discográficas, pero se le dio tiempo para que apareciera en el álbum siguiente. Finalmente, apareció esta canción en el disco In the Blood de 1990, se convirtió en un hit y elevó al disco al #21 del Billboard 200 y al #34 del Reino Unido. Este álbum logró tener cuatro singles tras el éxito de I've Been Thinking About You.


Tras el éxito de In the Blood y de I've Been Thinking About You, Londonbeat lanzó en 1993 su tercer disco, Harmony. Éste resultó ser menos exitoso que el anterior, aunque logró tener dos hits menores en el Reino Unido, You Bring on the Sun (#32) y That's How I Feel About You (#69). Un año más tarde lanzan un disco titulado simplemente Londonbeat. En 1995 entran a la competencia británica para el Festival Eurovisión de ese año, con la canción I'm Just a Puppet on a... (String!), pero no lograron quedar seleccionados para el concurso principal (perdieron ante los raperos Love City Groove). Pese a esto, la canción rankeó #55 en el UK Singles Chart. Antes de cerrar la década, George Chandler y William Henshall dejan el grupo.


La nueva década y milenio empezó para Londonbeat con nueva formación: Jimmy Helms, Jimmy Chambers, Myles Kayne y Marc Goldschmitz. Su disco de regreso fue Back in the Hi-Life, de 2003. Este álbum incluyó re-versiones de I've Been Thinking About You (en este link, la re-versión junto a la cantante-modelo alemana Damae) y A Better Love, además de nuevas canciones, como Where Are U. En 2004, Marc Goldschmitz deja Londonbeat, y actualmente vive en Berlín, donde toca guitarra en el grupo Leash. Y lo más reciente de esta boy-band es la aparición en dos canciones del disco The Crossing (2011) del pianista brasileño Eumir Deodato, la que da nombre al álbum y No Getting Over You.


I've Been Thinking About You es una canción escrita por los cuatro integrantes de Londonbeat (Chambers, Helms, Henshall y Chandler), producida por Martyn Phillips y lanzada en formatos CD Single, CD Maxi, 7" Single, 12" Maxi y Cassette. Las posiciones Billboard para este hit fueron: #1 en el Hot 100, #1 en el Hot Dance Club Play y #7 en el Adult Contemporary. Otros #1 los consiguió este hit en Australia, Austria, Canadá, Holanda, Alemania, Italia, España, Suecia, Suiza y el Eurochart Hot 100. En el UK Singles Chart llegó al #2.


Hace algún tiempo, en mi Casa Matriz, comenté que esta canción me sonaba a cuatro segundas voces, donde no parece destacar una por sobre la otra. ¿Qué creen ustedes? En todo caso, en las Boy-Bands solía darse mucho esa caracterización, donde las voces en coro suenan casi homogéneas, salvo excepciones (¿o no, fans de los Backstreet Boys?). En fin, DJ Empire les deja con los links a las letras y video del hit de Londonbeat, y recoge el carnet a quienes andan con la nostalgia noventera...


Londonbeat - I've Been Thinking About You (Lyrics)


Londonbeat - I've Been Thinking About You (Video)


Y es así como DJ Empire se esmeró en traer una boy-band noventera que se quedó relegada al único hit, a la sombra de las otras bandas de chicos que cantan y bailan. La próxima semana, DJ Candidato trae otra maravilla que sacó ese único éxito, muchas veces por razones ajenas a su voluntad. Hasta el próximo One Hit Wonder.

sábado, 8 de octubre de 2011

Quarterflash - Harden My Heart

Una vez más, bienvenidos a El Museo del One Hit Wonder: el lugar donde las canciones de diferentes estilos y épocas se unen bajo el denominador común que es ser el único éxito recordable en la carrera de un artista y que traspasa la huella del tiempo. Soy vuestro anfitrión, DJ Candidato, que para esta ocasión les trae una canción que hasta el día de hoy sigue sonando en todo el mundo y que, además, para muchas personas les representó bastante en una etapa de sus vidas vinculada con las relaciones de pareja. Proveniente de Estados Unidos, presentamos al grupo Quarterflash con el tema Harden My Heart.


En el amanecer de la década de los 80´s en Portland, Oregon (Estados Unidos), dos bandas de la zona se fusionan...o más bien, los integrantes de Pilot pasan a formar parte de Seafood Mama. Ellos eran la vocalista y saxofonista Rindy Ross, los guitarristas Marv Ross (esposo de Rindy) y Jack Charles, el bajista Rich Gooch, el percusionista Brian David Willis y el tecladista y encargado de los sintetizadores Rick DiGiallonardo. Bajo el nombre de Seafood Mama graban el sencillo Harden My Heart a comienzos de 1980 para el sello local Whitefire Records.


La canción fue un gran éxito en las radios locales de Portland llegando, incluso, a tener una presentación especial de una hora en la televisora KOIN el 5 de Junio de 1980. Así y todo, decidieron cambiarse el nombre a Quarterflash, que era una expresión australiana despectiva hacia los inmigrantes que los Ross encontraron en un libro en la casa de un productor amigo. Fue así como los ahora Quarterflash ficharon con Geffen Records, sello con el cual grabaron su primer disco titulado de forma homónima...y para el cual volvieron a registrar Harden My Heart.


Para Junio de 1982, el disco ya había alcanzado status de Platino por sus ventas y, claro está, seguían siendo un fenómeno en las tierras del Noroeste de Estados Unidos; de hecho, habían grabado otro concierto de una hora para la TV titulado Quarterflash In Concert que fue grabado en Octubre de 1981 y emitido por dos televisoras de Portland. El futuro se veía promisorio...pero, como solía pasar en los 80´s, los sellos discográficos generaron expectativas desmedidas y las dos siguientes producciones de Quarterflash (Take Another Picture -1983- y Back Into Blue -1985-) no tuvieron el éxito esperado, por lo cual fueron despedidos. El haberse quedado sin sello discográfico devino en la separación de la banda.


Pero cinco años después, el grupo se reunió temporalmente y contrató a músicos de sesión como la bajista y vocalista Sandin Wilson, el baterista Greg Williams, el guitarrista Doug Fraser y al saxofonista y tecladista Mel Kubik; esa experiencia entre 1990 y 1991 sirvió para registrar el disco Girl in the Wind bajo Epic Records. Y como los Ross seguían siendo músicos muy respetados en Oregon, una institución pública les pidió formar The Trail Band, una banda que tocaría música de mediados del Siglo XIX, en los tiempos del famoso "Oregon Trail", ruta usada por los pioneros de esos años. Después de 17 años tras su última producción, Marv y Rindy Ross lanzaron un nuevo disco bajo el paraguas de Quarterflash titulado Goodbye Uncle Buzz.


Harden My Heart fue el primer sencillo y primer corte del disco debut de Quarterflash llamado, precisamente, Quarterflash (Geffen Records, 1981). Fue escrita por Marv Ross y producida por John Boylan aunque, como ya se dijo antes, tuvo una versión inicial en los tiempos de Seafood Mama que era un poco más dramática. Le fue bien en términos de ránking: 3° en el Billboard Hot 100 (y el tope del chart Mainstream Rock) en Estados Unidos más Top 20 en Francia y Alemania y un decente 49° puesto en el Reino Unido.


La canción fue incluida en el primer episodio de la serie de TV Knight Rider (El Auto Fantástico), usada en la película de 2001 Wet Hot American Summer (ambientada en 1981) y, como otros clásicos, aparece en el videojuego Grand Theft Auto: Vice City Stories, donde suena en la ficticia radioemisora Emotion 98.3 FM. Como si fuera poco, Mary J. Blige espera darle un refresco a esta canción al interpretarla para la película Rock of Ages, que sería estrenada a mediados del próximo año. Con unos solos de saxo que estremecen, DJ Candidato les deja con la letra y el videoclip de Harden My Heart...


Quarterflash - Harden My Heart (Lyrics)


Quarterflash - Harden My Heart (Video)


Con el placer cumplido de traerles ante Ustedes una nueva canción merecedora del reconocimiento por condensar todo el talento de un grupo de artistas y hacerlos pasar a cierta trascendencia, DJ Candidato se despide hasta una próxima ocasión no sin antes invitarles a que hagan sus comentarios y sugerencias en las decenas de canciones que han sido puestas en exhibición. La próxima semana, como es habitual, el relevo lo tomará DJ Empire para llevarnos a otro tiempo y lugar donde alguien hizo de las suyas con una canción digna de aparecer en El Museo del One Hit Wonder. Soy DJ Candidato y, como siempre recomiendo, lleven la música dentro de Ustedes. ¡Hasta la próxima!

sábado, 1 de octubre de 2011

Stardust - Music Sounds Better With You

Qué tal, estimados/as, soy DJ Empire iniciando Octubre en el Museo. La banda que se presenta esta semana es un proyecto que tuvo un integrante de Daft Punk, aunque no duró tanto como su banda madre. Pero el hit que tuvieron sacó aplausos por su video a cargo de un director maestro, sencillo pero muy adorable, que la rompió a fines de los 90's. Representando a la corriente del French House, DJ Empire presenta al proyecto Stardust con su hit Music Sounds Better With You.

Tras lanzar el disco debut de Daft Punk, Homework (1997), Thomas Bangalter (nacido en París el 3 de Enero de 1975) unió fuerzas con el productor y músico Alan Braxe (de nombre real Alain Quême) y el vocalista Benjamin Diamond (nacido como Benjamin Cohen el 11 de Marzo de 1972 en París). Braxe venía de trabajar como músico en París a mediados de los 90's, y su single debut Vertigo se lanzó en 1997 en el sello Roulé, fundado por Bangalter en 1995. Este fue el primer acercamiento de Braxe con el hombre de Daft Punk, quien le co-produjo la Virgo Edit version del single. Por su parte, Diamond empezó como músico punk rock en la banda Chicken Pox, pero tomaba inspiración de artistas como New Order, Michael Jackson y Roxy Music; tras esto, se interesó por la música electrónica.

Ya con esta formación, Stardust grabó en 1998 el single Music Sounds Better With You, en Daft House Productions, el sello que Bangalter co-fundó junto a la otra mitad de Daft Punk (Guy-Manuel de Homem-Christo) en París. Ese mismo año el trío lanza el single, y resulta ser todo un éxito en el Reino Unido y en los EE.UU. A pesar de esa situación con el hit, fue el único tema que grabaron juntos Bangalter, Braxe y Diamond; sin llegar a grabar un disco. Y desde ese entonces que los miembros de Stardust no han vuelto a trabajar juntos.

Desde la separación de Stardust, Thomas Bangalter empezó junto a Guy-Manuel de Homem-Christo la grabación del segundo disco de Daft Punk, Discovery, el cual se lanzó en 2001. El dúo lanzó otro disco de estudio, Human After All (2005) y una serie de compilaciones y álbumes de remixes, más el álbum en vivo Alive 2007 y el soundtrack de la película Tron: El Legado (2010), del cual grabaron una reedición de remixes en 2011. Y en solitario, Bangalter produjo el soundtrack de la película Irréversible (2002), de Gaspar Noé.

¿Qué hay de los otros dos? Alan Braxe fundó la etiqueta Vulture Music y se ha convertido en un remezclador de alta demanda para artistas como Kylie Minogue, Goldfrapp, Röyksopp y Justice (los del hit D.A.N.C.E. de 2007). Frecuentemente colabora con los músicos electrónicos franceses Fred Falke (con quien hace parte de los remixes) y Kris Menace, y ha lanzado sólo un disco, The Upper Cuts (2005), una colección de su material previo. Y en cuanto a Benjamin Diamond, tiene su sello Diamond Traxx y ha lanzado tres discos solistas: Strange Attitude (2000), Out of Myself (2005) y Cruise Control (2008). Además, una canción de su tercer disco, Baby's on Fire, figuró en los episodios 13 y 14 de la cuarta temporada de la serie Ugly Betty.

Music Sounds Better With You es una canción escrita por los tres miembros de Stardust, producida por Thomas Bangalter y lanzada en formatos CD y 12". El single utiliza un sample de la canción Fate de Chaka Khan (de su disco What'cha Gonna Do for Me de 1981). El video fue dirigido por Michel Gondry, se situó en Texas, EE.UU., y muestra a un niño que construye un avión a escala por varios días. A la vez, mientras el niño está en su tarea, se muestra en TV un Top 5 con bandas ficticias, donde el hit de Stardust va avanzando una posición cada día. Los rankings de Music Sounds Better With You: #1 en el Billboard Hot Dance Club Play y #2 en el UK Singles Chart. Además, el sitio Pitchfork Media rankeó este single en el #46 de su Top 200 de las Mejores Canciones de los 90's.

¿Un dato? Daft Punk utilizó este hit de Stardust en su disco Alive 2007, que lo tocaron en un bis junto a elementos de sus singles One More Time, Aerodynamic, Prime Time of Your Life (Para One Remix), Human After All, Revolution 909 y Together. Y aunque Daft Punk sigue triunfando en los escenarios con su espectáculo futurista, es imposible no acordarse del hit que dejó Thomas Bangalter con su proyecto noventero de corta vida. Los links a las letras y el sonido French House de Stardust (con su video-obra maestra de Gondry), ahora ya...



Y bien, ha sido la maravilla de un éxito de un trío efímero del French House, ligado a una mitad de Daft Punk, todo esto presentado por DJ Empire. La próxima semana, DJ Candidato les trae otro hit que ha sido el lado exitoso de un artista que no ha vuelto a brillar como entonces. Hasta la próxima!